要彈出“好聽”的音樂，首先要有“彈好”的能力。

　　這種能力可以概括為技能和藝術(shù)兩個方面。其中，沒有長期的特殊訓(xùn)練，僅靠手指、手腕等人體部位的自然動作是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的；假設(shè)老師服從孩子，只教他們喜歡什么音樂？大部分會變成:

　?。?）由于缺乏必要的能力，長時間的彈練仍然不能“好聽”樂曲。

　　（2）因此，在練習(xí)這首音樂的過程中，我們必須“急于抱佛腳”地學(xué)習(xí)所需的能力。事實(shí)上，這首音樂被視為練習(xí)用曲。

　?。?）但這樣，學(xué)生只接觸到音樂所涉及的有限的技術(shù)和風(fēng)格類型，這將不可避免地失去鋼琴技能訓(xùn)練的全面性、系統(tǒng)性和漸進(jìn)性。

　　當(dāng)你下次遇到另一種技術(shù)和風(fēng)格的音樂時，你會感到困難。鋼琴曲的技術(shù)和風(fēng)格類型相當(dāng)于無限！

　　織體困難主要是指音樂的組織方式復(fù)雜，層次多樣，位置尷尬，不易演奏?？楏w的難點(diǎn)因表演者的程度而異。對于低水平的人來說，這是一個困難的織體，但對于高水平的人來說，這并不一定是一個困難的。然而，即使是好的鋼琴家，他也會面臨對他來說同樣困難的織體組織。問題是他有決心、有能力、有辦法克服這些障礙。

　　克服織體困難，也需要堅(jiān)韌不拔的意志和耐心。織物的復(fù)雜性，通常由于層次太多，很難區(qū)分主次，也不容易讓觀眾清楚地理解其中包含的一些音線。因此，當(dāng)織體組織在演奏中遇到困難時，一步是分解音樂，這樣你就可以先聽到每一個層次。而這正是很多低水平的演奏者容易忽視的。

　　因此，演奏者必須首先將每個層次分開演奏。他們不僅要了解自己的音線，把它們連接起來，還要想象這是五種不同的樂器在演奏和音色上區(qū)分開來。在許多主調(diào)作品中，有時作曲家并沒有在譜面上顯示織體的不同層次，但作曲家應(yīng)該充分揭示它們。即使在克拉默的練習(xí)曲中，幾乎每個首都都都包含了連續(xù)16個音符音流中隱藏的主要音線。這些應(yīng)該強(qiáng)調(diào)和連貫的音線有時被作曲家標(biāo)記，有時沒有。

　　演奏克拉默練習(xí)曲和演奏車爾尼練習(xí)曲較大的區(qū)別在于，揭示了這種隱藏在單一線條中的多層次。這一原則適用于所有主調(diào)音樂。